Soy una viajera que se preocupa por observar ese fragmento caleidoscópico que es el arte- Como tantos otros, viajo; como tantos otros, no me muevo, y aun así, experimento ciertos desplazamientos que mido a través de las emociones que ellas me dejan- Busco, como muchos, un espacio de libertad-Mi realidad es un conjunto de textos, imágenes e historias-En el mundo democrático occidental, nos damos cierto margen de pensamiento y de acción para poder desmontar y volver a montar fragmentos de realidades y expresar el propio lenguaje- Pero en este mismo mundo, neoliberal, la democracia ya es asimilada a un estado de cosas en el que los ciudadanos se ven reducidos a consumidores y el margen es cada vez más estrecho-La parcela del mundo en la que vivo es euro centrista: todo el vasto conjunto eterogéneo de otras realidades no occidentales, no norteamericanas, no tiene cabida en la cultura oficial, y si lo tiene, es con la etiqueta de exotismo- A un cierto nivel, por lo demás interesante, de la reflexión política, económica, y culturales, las cosas son realmente muy complejas- Es verdad que éste no es el lugar para llevar adelante esta perspectiva que merece un espacio adecuado: pero el pre-texto de estas páginas es participar en este catálogo de la Mostra, escribir en sintonía con la Mostra, y con el " espíritu " que la guía- Pues bien, este " espíritu " está en diálogo con la política, el arte, la cultura y el mundo- A continuación, algunos fragmentos dispersos: soy la viajera que penetra en el territorio del cual este catálogo es una cartografía-" Mi estado de ánimo sintetiza estos dos sentimientos y los supera: soy pesimista con la inteligencia pero optimista por voluntad- Antonio Gramsci, carta a Giulia, cárcel de Turi de Bari, 30 de diciembre de 1929-La sociedad del espectáculo analizada por Guy Debord ha sido sustituida por la sociedad de la información- Amarga victoria de los bits- Aun así, la espectacularidad sigue propagándose desde los medios de comunicación a nuestras conciencias, es lo que embellece la mercancía de la información- Con sus películas Guy Debord ha llevado a los extremos un proceso de pulverización de la imagen, la imagen negra, la pantalla negra, fin- Quizá para liberarnos del peso de los datos numéricos, tendremos que recurrir al negro- Operación de luto y de anulación de los datos impuestos- La teoría del espectáculo es la teoría del fetichismo de la mercancía-información- El détournemet de los situacionistas es una forma de protesta radical contra el sistema de la información, en una época en que lo digital vuelve vana cualquier diferencia entre original y copia, el aura de Benjamin- Practicar el détournemet significa incidir en los circuitos de difusión de la información llevados a un bloque momentáneo crítico-La creación se encuentra entre las zonas raras de una experimentación sensible, lugar donde se inscribe la subjetividad como potencia real de vida única e inigualable en formas autónomas de escritura- Lugar de una subjetividad en todas sus formas, delirantes, psicóticas, obsesivas, afamadas de poesía, libre de encontrarse en grupos, comunidades afines, y de participar en la creación de una colectividad y de una ciudadanía ajenas a las barreras aduaneras, culturales y económicas-Advertencia : practicar la subjetividad y no la individualidad- Ser otro y hablar y escribir como un extranjero en la propia lengua- Un proyecto artístico es político en la medida en que se propone como uno de sus objetivos primordiales la contribución a la elaboración de una democracia que manifiesta una resistencia al proyecto mundial ultra y neo-liberal, que lucha contra la destrucción de las identidades y de las diferencias, denuncia la precariedad, la violencia, el racismo, el fanatismo, el neo-colonialismo, el nuevo colonialismo tecnológico-informativo, el hambre, la guerra, la enfermedad, la tristeza y la desesperación-PARASITAGES / DETOURNEMENTS / INFILTRATIONSfomentar perturbaciones dentro de los lenguajes- El grano de arena en los engranajes-Película y vídeo de found-footage-El ensayo-collage como práctica crítica de la reutilización de elementos heterogéneos extraídos de la arqueología de los medios de comunicación- La filosofía del plagio se opone, desde sus diversas formas de inmanencia, a la teoría esencialista del texto: no existe un significado único y universal en una forma dada, sino un conjunto estructurado de fragmentos, materiales que se retoman y reelaboran-Hakim Bey, " estrategias del placer subversivo "- Odas al caos- La fuerza significativa para facilitar el acto de creación es el deseo, lo que Charles Fourier llamaba " la pasión "- Sólo el deseo genera valores- Y es por esto que los valores de las sociedades están fundados en la negación del deseo- La industria multimediática de la pornografía es el mecanismo más eficaz para encauzar y canalizar las energías eróticas y sexuales de millones de personas-No se trata de extraer constantes a partir de variables, sino de poner a las mismas variables en estado de variación contínua-Pensar en realizar un proyecto como un acto de amor- Escribir, hacer películas, vídeos, u otras cosas--- múltiples escrituras personales- Oponer, por ejemplo, los mass-media al personal-médium de la escritura videográfica- " Cada pensamiento es ya una tribu, el contrario de un estado "- dixit Gilles Deleuze-" Pas une image juste, juste une image "- Jean-Luc Godard-¿Adiós a la imagen? Desmontada, montada de nuevo, perturbada, matriz, proceso--- ¿Se acabó el objeto fetichista de la economía del intercambio simbólico de los simulacros?Karl Marx ya había hablado de la separación entre trabajo y vida-Un artista al cual se llega a hacer creer que para crear es necesario aislarse, lejos de todo y de todos, que debe acabar perdiéndose -a lo cual no hay nada que objetar- aunque no sepa en qué- he aquí lo que no funciona- No hay nada más peligroso y catastrófico que considerarse a sí mismo como un mundo autosuficiente y hacer de la creación un ejercicio programado- La ideología de la separación entre el arte y la vida obliga a pensar en el artista como alguien aislado de la sociedad- Así, su carga vital y quizá subversiva, es recuperada, absorbida y desvirtuada-La filosofía de Gilles Deleuze : el encuentro, el devenir, el rizoma, el nomadismo, la alegría, los conceptos, el arte- Pensamiento como máquina de guerra-Michel Foucault, un sistema de pensamiento sobre los archivos- La producción de archivos fruto de un proceso de conceptualización de la subjetividad crítica que observa y exprime el propio acuerdo y el propio desacuerdo- Exploración del paisaje mediático y conciencia del poder que les da una estructura y consistencia- Archivos como instrumentos de pensamiento y de acción, la Mostra de Video Independent & Fenòmens Interactius- Punto de una red de conexiones internacionales-TECNOMADOLOGÍAS-Vivir con el otro, con el extranjero, nos pone ante la posibilidad de ser otro, o no- No se trata simplemente -en términos humanistas- de nuestra capacidad de aceptar al otro; si no de ponernos en su lugar, pensarnos y volvernos otro, diferente a nosotros mismos- La frase de Rimbaud " Je est un autre " no era solo la confesión del fantasma psicótico que posee la poesía- La palabra anunciaba el exilio, la posibilidad o la necesidad de ser extranjero y de vivir en un país extranjero, y anunciaba el arte de vivir de una era moderna- La alienación de mi mismo, aunque sea dolorosa, me proporciona la distancia donde se perfilan el placer perverso y la posibilidad que tengo de imaginar y de pensar el impulso de mi cultura- Identidad desdoblada, calidoscopio de identidades: ¿podemos ser para nosotros mismos un roman-fleuve sin ser considerados locos o falsos? ¿Sin morir del odio hacia extranjero o del extranjero?Just do it- Do it yourself-El vídeo- Práctica de la deconstrucción de las frases, del volver a montar- Práctica de crear la tercera imagen, ese que está entre dos imágenes- Inventar dispositivos de visión perdiendo el " punto de vista ", la armonía, la claridad, para dar cuerpo al cuerpo- Enajenarse de la propia identidad, dispensar afectos- Buscar en el arte lo que se encuentra en el pensamiento y en la práctica, una crítica a la manera de vivir impuesta, conforme a la representación, a la producción estandardizada de las imágenes, al entorpecimiento de la razón, de la política fundada solamente en los intereses económicos, a la estética especializada y encerrada en la propia tautología- Para y con los hombres y mujeres que luchan para vivir, para hablar, para actuar, provocar extensiones, en cualquier lugar- Hacer circular ideas, pensamientos, escrituras sobre cualquier soporte- Los festivales de videoarte han perdido el carácter subversivo que tuvieron al principio, en los años 80- La sociedad de la información y del espectáculo ha absorbido a muchos de aquellos que se preocupan más por cómo vivir y cómo comunicar sus propias existencias- Otros -más afortunados y más precavidos- en cambio, se han orientado hacia una reflexión más general sobre la creación en la época digital, situación que no está exenta de consecuencias filosóficas y críticas- Lo que es inadmisible en muchos festivales es su dimensión competitiva : jurados y comisiones institucionales y premios- Son necesarias aquellas manifestaciones que buscan insertar la creación artística en el tejido más vasto de las colectividades y de la cultura, teniendo siempre cuidado de no caer en la industria cultural- Manifestaciones que promueven la investigación y el trabajo de los autores y que se encuentran en la iniciativa de la creación de redes internacionales para sostener ciertas démarches y para la difusión de los trabajos realizados- Sólo conozco dos en Europa: La MVI& en Barcelona y InVideo-Mostra del Video d'arte e di ricerca- en Milán- Crear una estructura abierta sobre la investigación y el público, a la cual viene dada la posibilidad de acceder a los archivos de vídeo- Ampliar el aspecto de evento de una manifestación de modo que sea una operación cultural-¿De qué sueño eres?Simonetta Cargioli, junio 2001-
Deleuze
3 Descripción archivística resultados para Deleuze
caer y volar / OVNI 2014
27 de Febrero de 2014
28 de Febrero de 2014
/ CONTEXTO 1994 - 2020
caer y volar / OVNI 2014
Limbo (Del Lat. Limbus ): el mundo entre los vivos y los muertos / espacio de almacenamiento a donde se envían los archivos borrados / un cuento de Aldous Huxley /
La presión contra los derechos y libertades sociales es enorme constante y bien articulada, apoyada por un aparato mediático que ocupa el lenguaje y nos roba las palabras. En paralelo, la naturaleza sigue siendo un lugar desde el que extraer combustible para la máquina del progreso de unos pocos.
Las fronteras rebasan los bordes y se infiltran en las ciudades como laboratorio de una nueva sociedad totalitaria.
Fall & Winter, Cómo robar la vida a un ser ser humano, Terrorismo de Autor, Barcelona Morta, Deleuze à Vincennes, Marinaleda, Iphone China, Detroit zona autónoma, Barcelona panAfrica, Agustín García Calvo en Sol, Homeland Security.
Centre de Cultura Contemporània de Barcelona
Montalegre 5. 08001 Barcelona
Imagen: Pour Auguste (2010). Chantal Michel
Constelaciones del Observatorio de Vídeo No Identificado
Presentación en el PEI del MACBA 2023-2024
Una herramienta para explorar
El Observatorio de Vídeo No Identificado es una potente herramienta para la incursión por entre los «oasis» que resisten a la extensión del desierto . Incursión en el sentido de exploración y viaje, a la vez físico e iniciático, apertura al encuentro con lo inaudito que nunca deja igual.
«Volver a abrir el campo de la experimentación»
A su manera situada, modesta, funambulista con la Institución — una de las prácticas que ovni ha perseguido desde el principio resuena con esa voz indígena que se alzó con fuerza, en la misma mitad de los ‘90, desde el corazón de la selva: Voz de las comunidades sin voz, que no ha cesado, voz enmascarada, donde la máscara se vuelve una forma de comparecer que subvierte desde el principio la unificación global tecnocapitalista y sus «mecanismos para separar esa cría de la tierra de su madre» (Ailton Krenak) (1) . Esa práctica consiste en «volver a abrir el campo de la experimentación» — volver a recuperar la apertura, lo incisivo, la cercanía y la conmoción crítica que había tenido el vídeo en sus inicios. Volver a traer el documental independiente, el testimonio, la visión poética, el trabajo de archivo (2) .
Por tanto, el trabajo de ovni–desorg va más allá de las consideraciones banales sobre el vídeo y el audiovisual, la diferencia con el cine o las cuestiones técnicas. El proyecto es una herramienta brutal porque a lo largo de los años se vuelve más y más evidente que el vídeo, el archivo, la imagen son, en la sociedad de la imagen en que vivimos, herramientas fundamentales que ayudan a pensar el presente. — Pensar, decía DH Lawrence , no consiste, como se cree, en recuperar datos obsoletos y extraer conclusiones falsas. Pensar consiste en un descubrimiento, que se hace con todo el cuerpo y cuyo comienzo es generalmente doloroso (3) . Descubrimiento doloroso en cuanto rompe la aparente normalidad unívoca, el caparazón que nos encierra y nos ciega, grieta (4) — íntima y poética o política y comunitaria— que abre a formas más vitales, más amables, más reparadoras y más ricas de habitar, los oasis (5) .
Vivimos una época de guerra sin fin. Una guerra cuyo objetivo es perpetuarse y perpetuándose imponer un «eje temporal global» unificado, como decía Kader Attia al final de su conferencia (6) . O dicho con las palabras de Ailton Krenak: «Mientras la humanidad va distanciándose de su lugar, un montón de astutas corporaciones va adueñándose de la Tierra. Nosotros, la humanidad [que nos han dicho que somos, aislándonos de ese organismo del que somos parte, la Tierra] vamos a vivir en ambientes artificiales producidos por las mismas corporaciones que devoran selvas, montañas y ríos.» (7)
Pero en el interior de este proceso se producen rupturas (8) , rupturas que a veces ocurren, que rompen el tiempo lineal, el tiempo de una repetición normalizada que se quiere eterna. Rupturas que pliegan el tiempo de la subjetividad y de las cosas, rupturas intempestivas e insospechadas que abren el campo de lo posible — y dejan advenir voces de Egipto, Líbano, Marruecos o el pueblo Palestino en el exilio (9) , voces de la selva y los ancestros, testimonios y visiones desde la India o desde Génova o Argentina en la revuelta, voces de la Frontera y de las Colonias, cosmovisiones indígenas o africanas, Aymara o Quechua o del Senegal— voces, presencias y experiencias de ruptura que también emergen aquí, en Barcelona, decoloniales, feministas, o de pura revuelta contra el capital y su mundo.
Una constelación contra el olvido
En cuanto proyecto de investigación y creación, Ovni es en el sentido más profundo un archivo de las rupturas y , por tanto, en cuanto el archivo es —como se incluye en los debates contemporáneos— una herramienta de la historia y la historia la escriben los vencedores, como decía Walter Benjamin, ovni es también una ruptura de los archivos (10) , pues, como también decía Benjamin, «Ni siquiera los muertos estarán a salvo si el enemigo vence… Y ese enemigo no ha cesado de vencer» (11) . Ovni es así una constelación contra el olvido — es una invitación a proseguir —de manera artística, poética o experimental— lo que se ha abierto en las rupturas epocales — que son también momentos de bifurcación de continentes perceptivos — donde la realidad está en juego.
Es lo que veíamos el otro día con Elvira Espejo Ayca (12) , donde frente al tipo de «saber» occidental, que continuamente «corta» o separa (emoción y razón, arte y ciencia, naturaleza y cultura) para situarse desde arriba como domesticación y dominación del ser humano, nos presentaba la potencia de la «crianza mutua» como despliegue de «interconectividades» y «cuidado y atención máxima», donde se aprende a través de la retina, el tacto, la sensación de todo el cuerpo, dando lugar a una sensibilidad y una manera de vivir donde ya no eres «tú» lo importante, sino que la vitalidad de la Tierra es lo importante —«The Earth» de la que hablaba Achille Mbembe a partir de ontologías Yoruba y Dogon (13) —, cuidar lo que te cuida, proteger lo que te protege, mutar con lo que muta, atender a lo que continuamente emerge...
Ovni es una constelación contra el olvido pues los momentos de ruptura o las fulguraciones visionarias vuelven a cerrarse bajo la inercia de la normalidad, pero quedan trazas, huellas, voces. Y si desde algún lugar vale la pena seguir pensando es desde esos momentos que resquebrajan el continuum de la historia reciente, desde la experiencia más alta.
Una invitación al encuentro
Pensar hoy es pensar no solo con palabras, es pensar con la gestualidad del cuerpo y con los cuerpos sonoros, es pensar con imágenes que nos hieren o nos alientan, o con puros enigmas del tiempo, es convocar a los espectros en el umbral de nuestra participación en el mundo. Pensar hoy es pensar desde la escucha y desde la apertura al Encuentro con lo inaudito no solo humano. Como amigo y colaborador externo de ovni, veo que una dimensión fundamental del proyecto, que yo he encontrado en su centro, está en la invitación al encuentro — como forma de continuar lo que se abre con la ruptura — que está en el corazón del pensar, del delirar, del tratar de llevar adelante prácticas de libertad.
Invitación al encuentro que comenzaba con proyectos de autoría —también anónima o sin-identificar— que enviaban cosas para proyectar desde muchos lugares, próximos y lejanos, y que seguía con la invitación al encuentro con lo que se iba a buscar y que resonaba con lo que llegaba. Invitación al encuentro con las voces y proyectos que en Barcelona emergían en ruptura o en disonancia con la monoforma y con el «eje temporal global» donde «There is no alternative». Desde Espai en Blanc, a la Cofradía Sufí senegalesa de los Baye Fall, 15M bcnTV o el grupo de «Ciutat Morta». — El objetivo exotérico no era capturarlos para neutralizarlos en la Institución Cultural , sino, desde sus márgenes, tensar la Institución para sacar de quicio su tendencia a encerrarse sobre sí misma y volverse irrespirable, bajo su epistemología de expertos y sus procedimientos entre el management y la burocracia. — Pero el objetivo no quedaba solo allí, no era para nada exterior. El objetivo esotèrico era y sigue siendo el viaje mismo de la investigación y del encuentro, proseguir y ampliar la conversación, y la experimentación. Como decía Hölderlin: «La vida del espíritu entre amigos, el pensamiento que se forma en el intercambio de palabra por escrito y de viva voz son necesarios a los que buscan. Fuera de esto somos por nosotros mismos sin pensamiento. Pensar pertenece a la figura sagrada que juntos figuramos» (14) .
— Paradójicamente la posibilidad de los encuentros es más intensa cuanto más descoyuntado está el tiempo, cuanto mayor es la interrupción y la alteración del tiempo lineal homogéneo. Sin embargo, el viaje